Ableton 실시간 리뷰 및 평가

Ableton Live는 2001 년에 출시 된 이래로 많은 음악가들에게 무대에서 실시간 공연을 향한 음악 제작 환경으로 바뀌 었습니다. 전통적인 디자인의 디지털 오디오 워크 스테이션에서 온다면 작곡과 배치에 대한 Live의 접근 방식은 확실히 드문 일입니다. 당신이 나와 같고 후자를 선호한다면 여기에 여전히 흥분 할 것이 많이 있습니다. 그리고 음악 트랙을 만들기위한 Ableton Live의 직관적 인 클립 기반 접근 방식을 취한다면, 항상 새로운 노래를 만들고 다른 오디오 편집 프로그램이 필요하지 않은 완전히 몰입 할 수 있습니다.

버전 및 설정

Ableton Live에는 세 가지 주요 버전이 있습니다. 인트로 (Intro)는 99 달러에 16 개의 오디오 및 MIDI 트랙, 8 개의 씬, 4 개의 동시 입력, 녹음 및 리턴을 제공합니다. 여기에는 4 개의 가상 악기와 21 개의 효과 플러그인으로 구성된 스트립 형 5GB 인스트루먼트 세트가 포함되어있어 작품을 믹스 할 수 있습니다. $ 449의 경우, Standard는 트랙을 무제한으로 카운트하고 256 개의 입력과 12 개의 송수신을 제공합니다. 또한 오디오 워프 및 슬라이싱 및 오디오 -MIDI 기능을 추가하고 5 개의 악기, 10GB의 사운드 및 34 개의 오디오 효과를 번들로 제공합니다. Suite는 강력한 70 소음의 사운드, 15 개의 악기 및 55 개의 오디오 효과를 위해 아날로그 신디사이저 및 오케스트라 에뮬레이션을위한 초강력 Max 소닉 제작 환경 (이후에 더 자세히 설명)과 훨씬 더 현실적인 샘플 팩을 추가하여 모두 $ 749에 제공합니다.

이 검토를 위해 Focusrite Scarlett 6i6 (2 세대) 오디오 인터페이스 및 M-Audio Axiom 61과 함께 16GB RAM이 장착 된 MacBook Pro 15 인치 및 macOS 10.14.5 Mojave를 실행하는 256GB SSD에서 Ableton Live Suite 10.1을 테스트했습니다. mk2 MIDI 컨트롤러. Ableton Live는 하드웨어 복사 방지가 필요하지 않으므로 랩톱 사용에 적합합니다. 요즘 대부분의 DAW는 같은 방식이지만 Editors 'Choice Avid Pro Tools는 여전히 USB 동글을 사용해야합니다.

Live를 시작하기 위해 Ableton 사이트에서 70GB 상당의 패키지를 모두 다운로드했습니다. 한 번에 하나씩 만 설치하도록 지시 할 수 있으므로 모든 팩을 설치하는 데 약간의 시간이 필요합니다. 리듬에 들어간 후에는 매우 쉬우 며 엄청난 양의 콘텐츠 (아래에 자세히 설명되어 있음)를 사용하면 문제의 가치가 있습니다.

인터페이스 및 세션보기

이 인터페이스는 버전 10에서 더 깔끔하고 읽기 쉬운 글꼴, 그래픽이 덜 어수선하고 완벽하게 확장 가능한 디자인으로 새로운 도장을 제공합니다. Live의 핵심은 세션과 배열이라는 두 가지 주요 견해입니다. Tab 키를 사용하거나 디스플레이 오른쪽 상단 근처에있는 두 개의 원형 아이콘을 사용하여 쉽게 전환 할 수 있습니다. 상단 스트립에는 이동 장치, 템포 및 미터 및 반복 및 키 서명을위한 기타 탐색 도구가 포함되어 있습니다. 강조 표시된 항목에 따라 맨 아래 창의 세트가 변경됩니다. 신디사이저 클립을 클릭하면 필요한 모든 노브와 슬라이더가 표시되며 샘플 클립은 음파를 표시하고 편집 및 자르기 도구를 제공합니다. 라이브로 한 가지 더하기: 화면에 필요한 모든 것을 한 번에 맞출 수 있습니다. 당신은 어디에서나 작은 창문으로 끝나지 않거나 1440p 또는 4K 모니터를 원합니다.

Pro Tools와 같은 전통적인 DAW를 사용하면 정렬보기와 믹싱보기를 전환 할 수 있습니다. 여기의 배열보기는 기본적으로 다른 DAW와 동일합니다. 재생 중에는 왼쪽에서 오른쪽으로 이동하며 세로 축에는 트랙이 하나씩 차례로 이동합니다. 세션보기는 이전에 Live를 사용한 적이없는 경우 모든 것이 다르게 보일 수있는 곳입니다. 기본적으로 오디오 엔진을 시작 및 중지 할 필요없이 실시간으로 오디오 및 MIDI 클립을 생성하고 조작 할 수있는 거대한 스케치 패드입니다. 배열보기에서 커서를 매번 처음으로 다시 이동합니다. 수행하거나 작곡하는 동안 클립 그룹을 사용하거나 새 트랙을 비행하면서 언제든지 원하는 클립을 트리거 할 수 있습니다. 거의 선형 녹음과 반대입니다.

녹음 및 편집

Live에서는 트랙 단위가 아닌 클립에 자동화를 직접 쓸 수 있습니다. 더 중요한 것은 다른 DAW가 다양한 범위로 수행하는 오디오 -MIDI 변환 만이 아닙니다. Live에서는 모든 것을 MIDI, 멜로디, 하모니, 샘플 비트 등으로 바꿀 수 있습니다. 기존 샘플 라이브러리 및 녹음에서 조각을 가져온 다음 완전히 다른 것으로 변경할 수 있습니다. 실제로이 프로그램의 샘플을 다른 것보다 더 쉽게 뒤틀 수 있습니다. 특정 장르의 음악에서는 트랙을 구성하는 방식을 극적으로 변화시킬 수 있습니다. 새로운 캡처 도구를 사용하면 녹음 버튼을 누르기 전에 연주 한 항목을 가져올 수 있습니다. 이는 모든 DAW가 원했던 것입니다.

다른 몇 가지 새로운 기능으로는 한 번의 클릭으로 자동화 데이터를 숨기거나 표시하는 기능이 있으며, 키패드로 정확한 값을 입력 할 수 있습니다. 오디오 트랙을 편집하는 동안 프로그램은 새로운 키보드 단축키를 사용하여 클립을 이동하거나 다른보기에서 스크롤 할 수 있습니다. 또한 여러 레벨의 트랙 그룹을 중첩하고 단일보기에서 여러 MIDI 클립을보고 장치, 폴더 등에 색상 레이블을 적용 할 수 있습니다.

기존의 DAW와는 다른 경우가 많지만 재료 작업을위한 편집 도구는 혁신적이고 강력합니다. 원래 리뷰에서 알 수 있듯이 특히 우수한 Ableton Push 하드웨어 컨트롤러와 함께 사용할 때 Live와 함께 멋진 소리, 독창적, 유기적으로 진화하는 그루브를 얻는 것이 얼마나 쉬운 지 거의 믿을 수 없습니다. 또한 Ableton은 콘솔에서 바로 파형을 슬라이싱하기위한 전체 디스플레이를 갖춘 뛰어난 하드웨어 제어 표면 인 Push 2와의 통합을 지속적으로 개선하고 있습니다.

다른 종류의 오디오 편집 작업의 경우 Ableton Live 10이 잘 지정되어 있지 않습니다. 보컬의 여러 테이크를 녹음하고 파트를 구성하는 것만 큼 간단한 작업을 수행 할 수 없습니다. 별도의 트랙에서이 작업을 수동으로 수행해야하지만, 다른 모든 주요 DAW를 사용하면 레인마다 차례로 레인을 녹음하여 쉽게 컴포지션 할 수 있습니다. 피치 보정은 포함되어 있지 않습니다. Cubase, Digital Performer, Logic Pro X 및 Studio One은 모두 지금까지 다양한 정도를 다루었습니다. 새로운 자동화 도구로는 조금 쉬워졌지만 선형 오디오 트랙을 편집하고 페이드 및 크로스 페이드를 추가하는 것은 Pro Tools만큼 직관적이지 않습니다. MIDI 편집은 초보적이며 적어도 나에게는 다소 둔감합니다. 기본적인 비디오 스코어링 기능이 있지만 표기법이 없습니다. 또한 외부 하드웨어 신디사이저가있는 경우 Live는 SysEx 메시지를 읽지 않으며 특히 그렇지 않으면 잘 재생되지 않습니다.

이러한 것들이 Live가 의도 한 것이 아니라고 쉽게 주장 할 수는 있지만, 요즘 Live Live 자체가 DDA로 간주되는 것도 사실입니다. 이와 같은 누락은 전자 음악의 연주 및 라이브 작곡 도구로서 Live의 근본을 드러냅니다. 음악 프로젝트를 녹음하고 믹싱하기 위해 다른 DAW에서 찾을 수있는 기본 기능이 없기 때문입니다. 라이브 팬은 신경 쓰지 않을 수 있으며 프로그램은 영감을 구성하기위한 킬러 음파 도구이지만 다른 DAW에서 오거나 첫 번째 제품을 구입하려는 경우 누락 된 부분이 눈에 are니다.

기기 및 믹싱

버전 10의 큰 소식은 변조 매트릭스 및 다음 작곡에 영감을주는 새롭고 따뜻하고 진화하는 사운드를 갖춘 듀얼 발진기, 듀얼 필터 신시사이저 Wavetable입니다. 나는 Prehistoric VHS, 부분적으로 불규칙한 변형이있는 지글 지글하고 뾰족한 패드 워시이며 낮은 음표가 있지만 여기에는 많은 것들이 있습니다. 10.1에서 Wavetable은 자체 웨이브 테이블 또는 샘플을 가져 오는 기능을 얻었습니다. 효과 장난감 상자에는 시각적으로 향한 새로운 에코 테이프 지연 상자가 있습니다. 클래식 기타 왜곡, 퍼즈 및 오버 드라이브를위한 페달 효과; 리듬 사운드를 풍부하게하는 두껍게 들리는 드럼 버스.

전체 Ableton Live 10 Suite 패키지를 구입하면 3, 000 가지가 넘는 악기 사운드, 5 개의 가상 신디사이저, 3 개의 샘플러, 390 개의 드럼 키트 및 4, 000 개 이상의 로열티없는 루프를 사용하여 마음의 내용으로 사용, 조작 및 왜곡 할 수 있습니다. 번들로 제공되는 플러그인에 따라 음질이 다양하지만 Live 10 Suite 만 설치하면 상자에서 프로젝트를 수행하는 것을 쉽게 볼 수 있습니다. 특히 코어 라이브러리가 새롭게 개선되어 보드 전체에 더 우수한 사운드 프리셋이 제공됩니다. 훌륭한 스튜디오 드럼 키트 및 사용 가능한 오케스트라 라이브러리를 포함하여 많은 음향 악기 자료도 여기에 있습니다. 사용 가능한 새로운 팩을 합성 사운드를위한 오디오 자료의 도구 상자 인 Skitter and Step이라고합니다. 이 중 더 많은 것이 곧 Build and Drop, Drive and Glow와 같은 이름으로 이어질 것입니다.

브라우저를 사용하면 원하는 것을 쉽게 찾을 수 있으며 새로운 자료를 즉시 색인화 할 수 있습니다. Live Suite에 직접 통합 된 Cycling '74의 뛰어난 모듈 식 Max는 버전 10의 새로운 기능을 포함하여 수십 가지의 악기와 자체 효과를 제공합니다. Max는 믿을 수 없을 정도로 프로그래밍이 가능하며 전 세계를 대상으로합니다. 사운드 디자이너. 트랙과 포트간에 오디오를 처음으로 라우팅 할 수도 있습니다.

Ableton Live 10의 믹서는 작업을 완료하지만 확실히 환상적이지는 않습니다. Suite 버전을 사용하면 SSL 버스 압축 후 모델링 된 탁월한 사운드 압축기를 포함하여 훌륭한 믹스에 필요한 모든 효과를 얻을 수 있습니다. 새로운 채널 EQ, 컴프레서 및 게이트 디스플레이에는 시각적 인 그래프가 포함되어있어 정확히 무슨 일이 일어나고 있는지 쉽게 볼 수 있습니다. 라이브에는 기본 사진 스코어링 기능이 제공되지만 오디오 포스트에 대해서는 Logic Pro X 또는 Pro Tools를 사용하는 것이 좋습니다. 그러나이 프로그램을 사용하여 잘 연마 된 음악 후에 트랙을 만들 수 있습니다.

그것은 살아있는 것입니다

음악을 만들려면 Ableton Live에 다른 사고 방식이 필요합니다. 지난 몇 년 동안 제가 이야기 해 온 많은 사람들은이 소프트웨어를 작곡 과정의 핵심 요소로, 특히 음악을 라이브로 연주 할 때이 소프트웨어를 높이 평가합니다. 나는 여전히 개인 차원에서 똑같이 말할 수 없습니다. 저는 여전히 Mac 사용자를위한 편집자 선택 인 Apple Logic Pro X와 같은 직선 DAW에서 사고하고 일하는 것을 선호합니다. 하지만 Live에 팬이 많은 이유를 알 수 있습니다. 이미 Live 사용자 인 경우 버전 10은 버전 9보다 유용한 업데이트입니다. 주요 개정판의 경우와 마찬가지로 수많은 워크 플로우 개선 및 새로운 사운드를 최대한 활용할 수 있습니다. 우리는 결과적으로 최대 4 점까지 평가하고 있습니다.

Live에 돈을 투자하기 전에 PC를 사용하는 경우 FL Studio를 살펴볼 것입니다. 덜 비싸고, 여전히 직관적이지만, 패턴과 루프 기반의 구성 방식을 제공하며, 훨씬 저렴한 가격으로 동일하게 영감을 얻을 수 있습니다. 한 번에 여러 음악가를 녹음하는 데 더 적합하거나 더 강력한 비디오 또는 서라운드 기능이있는 것이 필요하다면 Reaper, PreSonus Studio One 또는 Pro Tools와 같은 더 전통적인 디지털 오디오 워크 스테이션 중 하나를 확인하십시오. 이는 음악, 영화, 게임 및 방송용 크로스 플랫폼 오디오 제작을위한 편집자 선택입니다.